photo Commun.e

Commun.e

Exposition

Marseille 13000

Du 04/06/2021 au 30/09/2021

Avec 4 artistes en résidence à la Friche : Ayo (Ouganda), Ziphozenkosi Dayile (Afrique du Sud), Maya Mihindou (Gabon) et Belinda Zhawi (Zimbabwe). À travers des résidences, des performances, des conversations et une plateforme digitale, le projet Commun.e rassemble une nouvelle génération d’artistes et de professionnel·le·s de l’art issu·e·s de différents pays africains et de la diaspora, pour un été de réflexion collective et de co-création, sur place et en ligne sur www.bruisemagazine.com. Une production Triangle - Astérides, centre d’art contemporain en partenariat avec Triangle Network, le MUCEM et l’Institut Français. Dans le cadre de Here Comes Africa. Une proposition de Triangle - Astérides.

photo Local Heroes. Marseille & Berlin.

Local Heroes. Marseille & Berlin.

Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 20/06/2021

Prolongée jusqu'au 20 juin 2021, le Musée Regards de Provence présente l’exposition "Local Heroes. Marseille & Berlin". Cet évènement a pour ambition de mettre en scène des regards croisés artistiques, urbains et architecturaux entre Marseille et Berlin et d’illustrer les traits d’union.s. entre la ville et l’habitant, la création contemporaine et l’habitat au quotidien, la couleur dans la ville et dans les ateliers d’artistes. Il ne s’agit pas d’une exposition de graffitis purs, mais d’une exposition d’art contemporain, d’artistes qui ont acquis leur formation et leur pratique dans la rue. Local Heroes fait référence à la division géographique du monde de l’art entre le domaine institutionnel et la scène parallèle ou souterraine Cependant, toutes les positions montrent le langage d’un art jeune, vivant et contemporain qui exige et mérite une visibilité institutionnelle Bien que le mouvement graffiti se soit étendu des Etats-Unis à toute l’Europe, la France et l’Allemagne font actuellement partie des pays où les scènes sont les plus actives et les styles les plus variés. Les aperçus de leur histoire décrits ici sont très différents et ne sont en aucun cas représentatifs[...]

photo Dérives - Laurent Lacotte

Dérives - Laurent Lacotte

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 30/06/2021

À l’origine du travail artistique de Laurent Lacotte, il y a la déambulation. La promenade guidée par le hasard et l’aléatoire, deux notions centrales de son travail. Par dérives successives, apparaît l’image. La photographie fixe l’immédiateté du présent. Ses interventions perdurent parce que les images convoquent les tumultes du monde. Réalisée à Marseille, la série photographique inédite exposée à l’Urban Gallery est montrée au cœur d’un display pensé pour l’exposition. L’usage du mot est à l’œuvre dans deux autres pans de l’exposition : une installation monumentale in situ prend place dans la cour de la galerie alors que de grandes phrases habillent avec poésie les immeubles en construction de la rue. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Collés Serrés

Collés Serrés

Dessin - Collage, Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 06/06/2021

Si le dessin est leur point commun, les artistes réunis ici partagent également un goût prononcé pour l’impression. Parfois eux-mêmes imprimeurs au sein de collectifs, ils articulent souvent leur production avec la question de sa multiplication, et de sa diffusion imprimée sous forme de livre ou d’estampes. Se mêleront dans cette exposition collective des dessins originaux, des sérigraphies, des risographies (dont certaines produites par Fotokino pour l’occasion), des livres, fanzines. Collés, serrés, les uns aux autres. Avec Manon Cezaro, Fred Fivaz, Bettina Henni, Icinori, Marion Jdanoff, Fien Jorissen, Lisa Mouchet, Aglaé Rochette et Mogu Takahashi. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Les arbres dans l’art tribal de l’Inde

Les arbres dans l’art tribal de l’Inde

Exposition, Peinture

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 03/07/2021

Anil Barriya Bhuribai Chitracar Japani Dhurvey Balasubramania Man Singh Mayank Shyam Manisha Jha Chandrakai Devi Rajendra Shyam Rhosni Vyam Shanta Burya Subsh Vyam Sukhnandi Vyam Anil Vangad Reena Umbersad Valvi Rajesh laxman Mor Kamlesh Dulsada L’Inde des Adivasis est celle des habitants de l’Inde avant l’Inde. Il s’agit de populations tribales, réparties sur l’ensemble du territoire indien, fidèles à leurs traditions et à leurs divinités, vivant en marge de la société indienne. Une de leurs traditions consiste à effectuer des peintures sur les façades ou les murs intérieurs des maisons. Ces peintures rituelles conjurent les mauvais sorts ou à évoquent des moments heureux. . L’arbre y tient une place importante : être sensible et conscient rassemblant tous les principes de vie, il abrite divinités, esprits, ancêtres. Au coeur de la vie spirituelle et sociale, l’arbre de vie fait le lien avec le monde de l’invisible. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo White Cube

White Cube

Exposition, Patrimoine - Culture, Cinéma

Marseille 13000

Du 19/06/2021 au 20/06/2021

Le long-métrage documentaire de Renzo Martens questionne l’économie de l’art contemporain et les relations complexes entre les travailleur.euse.s de plantations et les musées occidentaux. Il pousse les paradoxes du système, ses incohérences, ses perversions et ses injustices, jusqu’à provoquer leur implosion en usant les codes d’une scénographie occidentale répandue : le White Cube.

photo De la collection à l’atelier

De la collection à l’atelier

Exposition

Marseille 13000

Du 29/06/2021 au 28/11/2021

Les œuvres sont sélectionnées dans le fonds de la collection Regards de Provence et enrichies par des créations récentes des 46 artistes réunis. Cette exposition revendique son soutien à l’art contemporain en général et aux artistes de la région Sud choisis dans la collection dont le travail et la sensibilité sont remarquables de créativité. Elle donne à voir l’étendue de la collection, la pluralité de regards et de techniques qui la compose. C’est dans ce contexte de crise que l’Art doit révéler ses valeurs humaines, de catalyseur d’énergies positives, de symbole d’ouverture d’esprit, d’évasion, de lien social. Cet évènement a pour ambition de mettre en scène des regards croisés artistiques, mêlant peintures, dessins, photographies, sculptures, poésies et vidéos. Il réunit : Thierry Agnone, Alfons Alt, Ludovic Alussi, Georges Autard, Brigitte Bauer, Ben, Emmanuelle Bentz, Olivier Bernex, Vincent Bioulès, Jean-Pierre Blanche, Katia Bourdarel, Eric Bourret, Charles Camberoque, Max Charvolen, Benjamin Chasselon, Marc Chostakoff, Frédéric Clavere, Robert Combas, Cécile Delolmo Bernard, Didier D.Daarwin, Bernard De Tournadre, Philippe Domergue, Adrian Doura, Luc Dubost,[...]

photo No se viste, se reivindica (On s'habille pas, on revendique) - Fabienne Guilbert Burgoa

No se viste, se reivindica (On s'habille pas, on revendique) - Fabienne Guilbert Burgoa

Exposition

Marseille 13000

Du 08/07/2021 au 24/07/2021

"Éloignée d’un besoin pragmatique, je construis aussi bien au niveau théorique que pratique un manifeste textile, représentatif de la nouvelle facette historique qui s’offre à nous. Une révolution de la matière et de son utilisation. Le but est de créer un pont entre le design et l’art contemporain, entre des formes innovantes et des savoir-faire traditionnels et enfin entre deux cultures. Cet aspect hybride soulève la question du métissage, entre les cultures, mais aussi entre les âges, entre les traditions et les créations émergentes. Le vêtement tel un drapeau érigé, est un portail vers une réalité extérieure, il est porteur d’un message. Notre choix de tenue revendique courants et ruptures temporelles." Fabienne Guilbert Burgoa présentera sa première collection de vêtements au sein de la galerie des bains douches par des installations artistiques dans l’espace. Projet en collaboration avec Dan Adeyemi, tech designer et Violette Loosen, designer textile.

photo Comme un Dragon

Comme un Dragon

Exposition

Marseille 13000

Du 03/06/2021 au 13/06/2021

Romain Lombardo Cyprien Schaffner Tina et Charly César Tisné Mathieu Archambault De Beaune Valentin Pirollo Comme un dragon est le fruit d’une rencontre entre 7 artistes qui malgré leurs différences et leurs personnalités, ont tenté, en s’appuyant directement ou indirectement sur la symbolique du dragon, de faire naître une entité commune. Les 7 artistes expérimentent ensemble depuis plusieurs mois des protocoles multiples et changeant sur différents médiums tels que le dessin, la peinture, la céramique, l’écriture, le son ou encore la performance. Autant de manières de cristalliser les visions subjectives de chacun dans des oeuvres ludiques et des mouvements collectifs. Comme un c’est le côté léger voir innocent, l’impulsion de l’enfant qui joue avec son imaginaire, peu importe le contexte ou le lieu, qui s’invente librement des aventures, des personnages et des règles de jeu. Ce regroupement artistique est l’occasion de faire trembler les frontières qui séparent le monde du rêve et le "réel" et de proposer une danse entre notre héritage culturel et l’avenir que nous peignons ensemble. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Arnaque Minimale épisode 4 - Yassemeqk Kollektiv

Arnaque Minimale épisode 4 - Yassemeqk Kollektiv

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 22/05/2021 au 28/05/2021

Arnaque Minimale c’est Yassemeqk qui joue à être un groupe de musique. C’est la mise en abyme de ce qu’est un collectif. Une sorte de réflexion en mouvement. Il en résulte parfois/souvent un champ de sculptures sonores, qui rassemblées, produisent un son intelligible, dans un espace dessiné, circonscrit, qui est l’espace des possibles. (Ce protocole permet à l’expérience de se renouveler à l’envie.) Cela peut aussi se traduire par une reproduction vidéo / des images / sculptures déplacées… ou même par un "album sonore". L’improvisation et la fiction étant présentes à chaque étape de la production, le résultat est hybride et facétieux. Le groupe se laisse guider tout à la fois par ses envies, par les lieux, par les matériaux disponibles et par l’ambiance de ses enregistrements sonores. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Soirée Trafic

Soirée Trafic

Patrimoine - Culture, Exposition, Foire - Salon

Marseille 13000

Le 28/01/2022

Soirée Trafic : 19h30-2h00 11 évènements proposés par Trafic, salon de l’édition indépendante, pour cette grande soirée aux ateliers Jeanne Barret. Au programme : impression, performances, DJ sets proposés par un choix d’éditeurs présents au Frac pour le salon samedi 29 et dimanche 30 janvier. À travers la sélection de 96 éditeurs, artistes, étudiants, librairies, lieux et 13 écoles d’art, Trafic a pour vocation sur le temps d’un week-end de mettre à l’honneur la vitalité de la scène internationale de l’édition indépendante. À la croisée de l’art contemporain et de la contre-culture, Trafic souhaite montrer et partager la diversité des formes de l’édition actuelle : du livre au fanzine en passant par le multiple et les projets numériques.

photo Elle a allumé le vif du passé - Katia Kameli

Elle a allumé le vif du passé - Katia Kameli

Exposition

Marseille 13000

Du 20/05/2021 au 19/09/2021

"Elle a allumé le vif du passé" est une exposition monographique, dans le cadre du Focus Femmes de la Saison Africa2020, de l’artiste et réalisatrice franco-algérienne Katia Kameli. La pratique de Katia Kameli se fonde sur une démarche de recherche : le fait historique et culturel alimente les formes de son imaginaire plastique et poétique. Dans le cadre de cette Saison panafricaine dédiée à présenter le point de vue de la société civile africaine du continent et de sa diaspora, il semblait nécessaire, et plus encore à Marseille, de partager l’œuvre d’une artiste qui se consacre à l’écriture visuelle de l’histoire algérienne, en France et en Algérie, depuis déjà deux décennies. Commissaire : Eva Barois De Caevel Exposition organisée dans le cadre de la Saison Africa2020, avec le soutien d’Axian et de la Fondation H. En partenariat avec les Rencontres d’Arles dans le cadre du Grand Arles Express. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Ce qui nous regarde - Caroline Vicquenault

Ce qui nous regarde - Caroline Vicquenault

Exposition, Peinture

Marseille 13000

Du 29/05/2021 au 04/06/2021

"Les portraits sont récurrents dans ma peinture. Figures d’humains ou d’animaux de mon quotidien. Mon approche de la peinture est avant tout sensible. Ce qui m’importe c’est de créer une alchimie entre le sujet, la forme et la matière picturale afin de permettre à celui ou à celle qui regarde mes tableaux une expérience esthétique frontale, intime et immersive." Caroline Vicquenault "Ce que nous voyons devant nous regarde dedans." Georges Didi-Huberman Vernissage samedi 29 mai 2021 de 14h à 19h. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo 13ème édition Exposition Ensemble l'Art Contemporain

13ème édition Exposition Ensemble l'Art Contemporain

Exposition

Trets 13530

Du 26/02/2022 au 26/03/2022

Sambo Cette 13ème édition de ce dispositif « Ensemble, l’Art Contemporain » mettra à l’honneur l’artiste plasticienne Sambo, découverte lors du Salon d’Art Contemporain d’Aix-en-Provence (SMART). Elle nous présentera son projet d’exposition intitulé « Voyage à travers les Amériques ». L’artiste plasticienne Sambo tire toute son authenticité et son ingéniosité de la couleur « bleu vertueux » pour nous faire voyager dans son univers onirique, puissant et serein. Sa palette de couleurs est sa racine, sa respiration, l’initiatrice de ses rêves et de son imaginaire résolument féminin autant que délicat. Intuitive, elle s’offre toutes les audaces et s’exprime dans le relief et la perspective, faisant rayonner la lumière et exploser les couleurs. Sa technique et ses supports sont la manifestation de son obsession pour investir des terres inconnues et ….peut être pour toucher un jour l’infiniment bleu, du ciel, des mers, des océans…..! En fonction du thème de l’exposition 2022 « Voyage à travers les Amériques », lors de ses ateliers, Sambo proposera aux enfants la réalisation d’animaux originaires de ce milieu naturel qu’est l’Amazonie, réalisés avec des matériaux recyclés.[...]

photo Je ne danse jamais seule - Alisson Schmitt

Je ne danse jamais seule - Alisson Schmitt

Exposition, Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 17/02/2022 au 12/03/2022

"Je ne danse jamais seule" est une exposition rétrospective et introspective d’une production compulsive de clips musicaux, abordant des espaces de solitude occupés par la danse et la musique pop. Vernissage jeudi 17 février de 18h à 21h Cycle de résidences et d’expositions porté par voyons voir art contemporain et territoire, le Collectif Uklukk et Yes We Camp à Buropolis de septembre 2021 à mai 2022

photo Exposition permanente Pavillon des Arts

Exposition permanente Pavillon des Arts

Sculpture, Exposition, Peinture

Carry-le-Rouet 13620

Du 01/01/2025 au 31/12/2025

Des peintres et graffeurs comme Tichène, Galloro, et Letestu ou des sculpteurs comme Josepha et So du Sud. L'image est bien souvent en dessous de la réalité et rien ne peut remplacer une visite pour s'émouvoir devant une peinture, une sculpture et tout ce qui fait l'art contemporain.

photo Méditerranées Épisode 1 : Inventions et représentations

Méditerranées Épisode 1 : Inventions et représentations

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Du 05/06/2024 au 31/12/2026

L’exposition présente plus de 300 objets et documents dont la moitié sont issus des collections du Mucem. Tout au long du parcours, des œuvres d’art contemporain évoquent les enjeux d’aujourd’hui en Méditerranée. Elles ont été réalisées par les artistes Francis Alÿs, Ziad Antar, Hélène Bellenger, Nidhal Chamekh, Joseph Eid (AFP), Nina Fischer & Maroan el Sani, Mouna Karray, Fatima Mazmouz, Selma et Sofiane Ouissi, Maria Varela, ainsi que Théo Mercier, ce dernier ayant été invité à « infiltrer » le parcours de l’exposition avec l'aimable participation du Département des recherches archéologiques subaquatiques et sous-marines (DRASSM). Les dépôts proviennent d’une vingtaine d’institutions : musée du Quai Branly – Jacques Chirac, musée d’Orsay, musée du Louvre, Bibliothèque nationale de France, Médiathèque du patrimoine, École des beaux-arts de Paris, musée du château de Versailles, conseil général de Seine-Saint-Denis, musée d’Archéologie nationale, musée des Beaux-Arts de Marseille, museon Arlaten, musée des Beaux-Arts de Bordeaux, musée des Beaux-Arts de Valenciennes, musée des Beaux-Arts d’Angers, musée des Beaux-Arts de Laval, musée Denys-Puech de Rodez, musée d’Art[...]

photo Laure Prouvost - Mère We Sea

Laure Prouvost - Mère We Sea

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Du 02/04/2025 au 11/01/2026

Les Musées de Marseille renouvellent leurs invitations à des artistes parmi les plus importants de la scène internationale afin qu’ils imaginent des œuvres nouvelles, en lien étroit avec l’histoire et l’architecture de la chapelle du Centre de la Vieille Charité. Laure Prouvost y déploiera une installation monumentale qu’elle ressent comme une figure maternelle et féconde, convoquant également les mémoires de celles et de ceux qui, tout au long des trois derniers siècles ont habité et fait vivre cet espace et le quartier du Panier. Une surprise onirique aux influences sous-marines, nimbée de reflets aquatiques, qui impliquera la participation des publics. Rendez-vous mercredi 2 avril pour l'inauguration ! Chapelle du Centre de la Vieille Charité. En écho à ce projet, et à partir du mois de mai 2025, le [mac] Musée d’art contemporain de Marseille présentera dans la [mac]room le film de Laure Prouvost They Parlaient Idéale - Film réalisé à l’occasion de la Biennale de Venise en 2019 - Pavillon français "Deep See Blue Surrounding You / VoisCe Bleu Profond Te Fondre" et intégré aux collections municipales [du 17 mai 2025 au 11 janvier 2026]. ► Afin d'être certain(e)[...]

photo [mac]room : They Parlaient Idéale - Laure Prouvost

[mac]room : They Parlaient Idéale - Laure Prouvost

Exposition

Marseille 13000

Du 17/05/2025 au 11/01/2026

À l’occasion de la Nuit européenne des musées, le [mac] musée d’art contemporain de Marseille présente dans la [mac]room l’oeuvre filmique et fictionnelle "They Parlaient Idéale", film central de son installation "Deep See Blue Surrounding You / Vois Ce Bleu Profond Te Fondre", imaginée en 2019 pour le pavillon français de la Biennale de Venise. En écho à Mère, We Sea, une installation monumentale inédite, réalisée au cœur de la chapelle du Centre de la Vieille Charité de Marseille, le film They Parlaient Idéale (2019) présenté dans la [mac]room, espace d’expérimentation dédiée à la création contemporaine, propose d’exploser une autre facette du travail de l’artiste. Laure Prouvost, vidéaste, plasticienne, performeuse, vit et travaille à Bruxelles. Elle s’intéresse aux métissages, à la poésie des langues, aux singularités qui composent les communautés. Réalisé en 2019 pour le pavillon français de la Biennale de Venise, They Parlaient Idéale invite à suivre un voyage entre Nanterre, les terrils du bassin minier du Pas-de-Calais, le Palais Idéal du Facteur Cheval, les calanques de Marseille et enfin Venise. Les protagonistes de cette traversée, de cultures, de langues[...]

photo LUMA Arles / Exposition : Archives Hans Ulrich Obrist - Chapitre 5 : Maria Lassnig « Vivre avec l’art empêche de se faner ! »

LUMA Arles / Exposition : Archives Hans Ulrich Obrist - Chapitre 5 : Maria Lassnig « Vivre avec l’art empêche de se faner ! »

Peinture, Exposition

Arles 13200

Du 01/05/2025 au 10/05/2026

Née en 1919 dans le sud rural de l’Autriche, Lassnig mena une carrière de soixante-dix ans dans les domaines de la peinture, du dessin et du film d’animation. S’appuyant sur la relation profonde qui unissait Lassnig et le commissaire Hans Ulrich Obrist, cette présentation souhaite raviver l’attention portée par le public français à l’œuvre novatrice de l’artiste, laquelle a façonné l’histoire de l’art moderne et contemporain par le concept de conscience du corps (Körpergefühl) et son engagement féministe. Sa dernière exposition personnelle en France eut lieu en 1999 à Nantes, au Musée des Beaux-Arts de Nantes et au Fonds Régional d’Art Contemporain des Pays de la Loire. Dans les premières réalisations de Lassnig, les influences expressionnistes et surréalistes prédominent, suivies par celles de l’Art informel et de la Nouvelle Figuration. Ces mouvements ont nourri la démarche de Lassnig, fondée sur la représentation des sensations internes du corps plutôt que par l’apparence extérieure. Les couleurs y vibrent, et les figures jaillissent d’une compréhension du « micro-monde des millions de neurones », inatteignable par tout dispositif photographique. Considérée comme l’une[...]